4、除了技法，学习篆刻还需关注相关杂项，如印学杂论、边款艺术、工具选择等。这些内容虽然看似琐碎，但它们对于深入理解和掌握篆刻艺术具有重要意义。
然而，有些初学者可能过于热衷于学习技法，而忽视了篆刻文史的重要性。虽然临摹大家作品是必要的练习方式，但仅仅局限于技法层面的学习，可能会限制自身的发展。在追求技艺的同时，我们也需要关注篆刻背后的历史、文化和艺术内涵。只有这样，我们才能更全面地理解和掌握篆刻艺术的精髓。
1、当刀法达到纯熟程度时，面对优秀的印稿，便能刻画出形似神韵的印面。
2、然而，在创作过程中，许多人常常感到迷茫，无从下手。这往往是因为他们工艺水平虽高，却偏离了最初的艺术追求。
3、问题的关键在于：篆刻艺术不仅在于刻，更在于篆。只懂刻而不懂篆，就背离了篆刻艺术的核心。
4、因此，掌握“篆”的知识，成为了学习篆刻的首要任务。通过学习篆刻史，我们可以深入了解传统篆刻的各种风格样式，把握每个历史时期的特点及其内在联系。同时，我们还能了解各时期印章所采用的篆书类别及其时代特征，从而认真区分这些篆书与各个历史时期书法中的篆书的异同。
印式与用篆
通过深入学习篆刻史，我们得以了解中国篆刻艺术中多样化的印式。这些印式不仅反映了不同历史时期的特点，还展现了篆刻艺术家们的独特创意。同时，我们也能进一步认识到，在篆刻创作中，合理运用篆书的重要性不言而喻。
一、印式的演变
随着篆刻艺术的发展，产生了多种不同的印式。这些印式不仅体现了中国不同历史时期的文化特色，也展现了篆刻艺术家们的创意与匠心。从古玺印式到元朱文印式，每一种印式都有其独特的美学价值和历史意义。
在明末汪关的作品中，我们可以观察到七种不同的印式，这些印式主要依据大篆和小篆两大文字参照系进行划分。当艺术家们开始创作时，他们会根据所选的印式来选择相应的文字参照系。具体来说，大篆的印文参照系主要适用于以下几种篆书形式：
1、甲骨文；
2、金文，涵盖商代及西周时期的金文；
3、战国时期的陶文、简帛书；
4、古玺印上的文字；
5、石鼓文。
小篆的印文参照系则适用于以下篆书形式：
1、秦代与汉代时期的金文；
2、汉砖瓦封泥上的文字；
3、汉碑额及汉碑上的文字；
4、秦印的印文，即秦印系；
5、汉、魏晋南北朝时期的印章印文，简称汉印系；
6、唐宋元明清各代的印章印文，其中包含大量元朱文；
7、依旧是石鼓文。
石鼓文，这一独特且珍贵的文化遗产，正处在从大篆向小篆演进的转折点上。正因如此，在探讨这两种文字体系时，石鼓文都扮演着重要的参照角色。事实上，清代印家吴昌硕等人的印章中，也融入了石鼓文的元素，进一步证明了其在文字演变史上的不可或缺的地位。
在探讨吴昌硕的印章艺术时，我们不难发现其融入了石鼓文的独特元素。这一选择，不仅为我们理清了文字演变的头绪，更揭示了选择某种印式与选定文字参照系之间的紧密关联。通过吴昌硕的创作实践，我们得以窥见石鼓文在文字演变史上的重要地位，以及其在艺术创作中的独特价值。
二、探秘识篆
识篆，即是对篆书的认知。这一过程，虽与孩童时初识汉字有异曲同工之妙，但其中所蕴含的学问却更为深奥。相较于理解印式与用篆的道理，识篆的难度则在于需要下功夫去记忆和掌握。毕竟，篆书作为一种古老的文字形式，其形态与现代汉字大相径庭，唯有通过长期的积累和深入的研究，方能窥见其独特魅力与深厚内涵。
识篆的过程，虽然需要时间和耐心，但相较于学习英文单词，它无疑要容易一些。毕竟，我们身处中文的语言环境中，对篆书的理解与记忆都受到了这份熟悉感的助力。如同背诵英文单词需要日积月累，识篆也需要一个循序渐进的过程，但只要持之以恒，必定能逐渐掌握。
1、大篆的识记方法
尽管大篆的数量相较于小篆要少得多，但若真要我们逐个记忆，那无疑是一项难以完成的任务。面对这样的挑战，我的建议是：重点记住常用的字，随着使用逐渐积累。此外，多参观博物馆，仔细观察大篆参照系的器物，以及研究古玺印，都是帮助我们长期记忆的有效途径。与小篆的识记一样，这都需要我们耐心地日积月累。
2、小篆的识记
相较于大篆，小篆的字数确实更多，记忆起来可能更具挑战性。然而，小篆的构字遵循一定的规律，其笔画相较于大篆更为清晰，这使得记忆相对更为容易。更值得一提的是，一旦我们记住了某个字的小篆写法，往往也能同时回想起该字的大篆形态。
学习小篆，可以遵循这样的步骤。首先，练习书法是不可或缺的，因为篆刻艺术与书法紧密相连。同时，建议大家临摹王福庵的《说文部目》字帖，虽然市面上可供选择的篆书字帖众多，但这部字帖仍值得推荐。其实，小篆的记忆并不困难，因为部首数量有限，而且相互之间存在关联。只需每天记忆一个部首，大约一年时间就能轻松掌握。当然，如果你是真心热爱篆刻艺术，那么请务必认真对待记忆任务，不要轻言放弃。
此外，深入钻研《说文解字》也是必不可少的环节。虽然过程可能有些艰难，但这是通往篆刻艺术殿堂的必经之路。通过逐字研读《说文解字》，我们不仅能深入了解中国文字的形美、音美和意美，更能为篆刻创作提供源源不断的灵感。
在深入钻研《说文解字》的过程中，我们不仅需要尽可能地认识其中所列的9353个汉字，更要长期进行默写训练，力求达到提起某个汉字时，能够准确书写、知晓读音和含义的熟练程度。这种扎实的基本功练习，将为我们在篆刻创作中充分展现汉字的形美、音美和意美提供坚实基础。
三、汉字形、意、音之美的展现
篆刻艺术的核心在于通过字形、字意和字音的完美结合，来展现汉字的独特魅力。这种魅力在视觉上尤为突出，给人以美的享受。例如，篆刻家创作过一方印文为“墨趣”的印章，其字形之美、字意之趣、字音之韵，都得到了淋漓尽致的体现。
在刻的“墨趣”印章中，我们可以看到“墨”字仿佛是一个活泼的孩子，从座位上欢腾跃起，满怀期待地观望并欢呼；“趣”字则巧妙地以排球网为架构，左右两侧的排球运动员生动展现了比赛的激烈与趣味。整方印章仿佛是一幅生动的画面，通过汉字特有的字形之美，将相应的故事情节展现得淋漓尽致。返回搜狐，查看更多